domingo, 25 de diciembre de 2011

Larga Vida a...

La último articulo de este año, dedicado a esas personas que aportaron de alguna manera con su talento a la música Iberoamericana, pero que por una u otra razón se nos adelantaron en el camino durante este año, con profundo sentimiento y un gran respeto elaboramos esta nota, sabemos que muchos más han fallecido, pero seremos honestos, algunas no nos parecían tan relevantes y otras por diversas circunstancias no estamos enterados (es mayormente este motivo por el que nos faltan algunas que para más de uno puedan ser inprescindibles); pero nos decidimos por estos 8 personajes que leerán a continuación.

Facundo Cabral

Nacido el 23 de Mayo de 1937, en La Plata, Argentina; una vida dura relatada por el mismo y anécdotas entre las que destaca el hablar con el presidente Juan Domingo Perón y la muy querida Evita su esposa cuando era aún un niño.

Fue encarcelado y allí con ayuda de un sacerdote empezó a leer y escribir, a los 14 años comienza su carrera escribiendo ''Vuele Bajo'' y se hizo llamar un tiempo como El Indio Gasparino, durante la dictadura Argentina, huyo a México, se sabe que visito mas de 160 países; su carrera discográfica es de 22 álbumes contando lanzamientos en vivo y a dueto con Alberto Cortez, mismo numero de obras literarias que publico.

Tiene múltiples reconocimientos discográficos, pero más importante aún los reconocimientos sociales, como ser Miembro Honorario de Amnistía Internacional o haber sido propuesto para el premio Nobel de la Paz.
La razón por la que esta aquí es su Asesinato en Guatemala, el día 9 de Julio del presente, del cual no se han esclarecido del todo los motivos.

No Soy de Aquí, ni soy de allá    Argentina 1970 


Este es un Nuevo Día    Argentina


Rita Guerrero
Nacida el 22 de Mayo de 1964, polifacetica, filántropa, simpatizante de la izquierda política y una persona con un gran corazón según amigos y músicos cercanos a ella (debo mencionar que ella es mi heroína, la mujer a la que más admiro en esta música llamada rock).

Su carrera discografica incluye 5 discos de estudio con Santa Sabina además de el MTV Unplugged y un álbum en vivo por los 15 años de la banda; 2 más con el ensamble Galileo y uno con el coro del Claustro de Sor Juana; su última grabación fue para el tributo a la conocida serie 31 Minutos, a lado de la banda de funk Los Músicos de Jose.

Su muerte se dio debido a que sufría Cáncer de mama; el cuál no pudo ser atendido de la manera adecuada debido a que Rita no poseía un seguro medico. Se haría inclusive un concierto para reunir fondos para ''La Comandanta'' sobrenombre con el que era conocida entre sus amigos, pero todos los esfuerzos fueron en vano, para alguien que fue toda la vida una guerrera. Falleció el día 11 de Marzo.

SANTA SABINA - Babel     México 1996

SANTA SABINA - Alas Negras     México 1994

Leo Bacteria
Leonardo del Castillo era su verdadero nombre, nacido en Perú en el año de 1974.

Su carrera  incluye a las bandas M.D.A, Insumisión (banda que tuvo una carrera de 10 años antes de disolverse formada en 1994), y la más conocida Pestaña (o eso es lo que a nosotros nos parece), citamos al semanario El Buho sobre la poca difusión en Perú de sus álbumes con Insumisión ''El Adefecio'' (1999) y ''La Frustración lo Cubre Todo'' (2000), pero que serian editados en varios países de América y Europa, mas otros 4 que contaron algunos con ediciones en Ecuador y Alemania; ya con pestaña editaría 5 álbumes.

Es recordado como un activista en pro de los animales, que encabezo movidas anti-taurinas en Perú, así como la injusticia social, el abuso de poder y el progreso moderno; a su vez fue editor del fanzine Azko; he notado comentarios negativos sobre él, pero sin duda se fue alguien muy importante como músico y en la difusión de la escena limeña.

La causa de su muerte parece ser una Sobredosis de Barbitúricos el día 20 de Noviembre y que en otra ocasión intento suicidarse.

INSUMISIÓN - Perú Pueblo Imbécil     Perú 2003


PESTAÑA - Lárgate     Perú 2006


Sergio Embrioni
El Guitarrista de origen argentino, fue miembro de la legendaria banda Enanitos Verdes aunque solo estuvo poco más de un año como músico invitado.

Pero no fue la única banda de su carrera, pues también milito en Alcohol Etílico (otra leyenda, pero esta es de culto).

Quizás es del que menos tengo que decir (y con menor intensidad) pero era inevitable el hacer saber un poco la importancia que tuvo en la escena latina.

Su muerte ocurrió el 17 de Febrero, debido a un lamentable Suicidio a la edad de 50 años, dejando una carta explicando los motivos que lo llevaron a tomar tal decisión.

ENANITOS VERDES - Aun Sigo Cantando     Argentina 1984

ALCOHOL ETÍLICO - Lamento Boliviano     Argentina 1986


Manuel Galbán
Nació el día 14 de Enero de 1931, y piso casi todos los continentes de mano de sus diversos proyectos entre los que se encuentran la Vieja Trova Santiaguera (de quienes esta basada la película ''Lagrimas Negras'' de 1997), Los Zafiros, BateyBuena Vista Social Club y el dueto con Ry Cooder (con quien gano un grammy en 2003 por el álbum ''Mambo Sinuendo'').

Además aparece en la película/documental Buena Vista Social Club que sale casi a la par del álbum del mismo nombre también producido por Ry Cooder; con Batey y Los Zafiros fue principalmente director musical; una carrera tan productiva y prolífica nos hacen inevitable llamarlo genio (el mundo te va a extrañar).

Murió el día 7 de Julio, debido a un paro cardíaco a la edad de 80 años.

RY COODER Y MANUEL GALBÁN - Bolero Sonámbulo


Nicolas


Eugenio Toussaint
Nacio el 9 de Octubre de 1954, en el yugo de una familia con talento musical, que bien se podría decir es ''su herencia''; en principio todos sus conocimientos los aprendió de manera autodidacta, 2 años después comenzaría a tener clases privadas.

Su primer proyecto fue Blue Note a lado de Roberto Aymes y con quién hace sus primeras grabaciones (según menciona la biografía en su web, acotamos esto dado que nosotros solo conocíamos su carrera con Sacbé). Justo un año después funda Sacbé una de las bandas más importantes del jazz mexicano, la cual tuvo diversas versiones y alineaciones entre las que llegaron a estar sus hermanos Enrique y Fernando Toussaint; recibiendo becas por parte del gobierno mexicano para estudiar allá.

Sus estudios en la música nunca terminaron, en 2011 realizaba estudios de orquestación; y a su ves es recordado también por su trabajo como compositor de música de cámara.

Murió el 8 de Febrero por un paro respiratorio, lo cuál fue un tanto sorpresiva debido a los proyectos que se encontraba planeando y los estudios que estaba realizando (si su asociación les parece díficil basta decir que es también hermano de Cecilia Tousaint).

SACBÉ - Iztaccihuatl

EUGENIO TOUSSAINT TRIÓ - Luz de Sol

Gamexane
Su nombre verdadero es Horacio Villafañe (pero como hemos dicho en este blog, hay nombres que no funcionan para ser un rockstar).

Su primer proyecto fue Los Laxantes cuando aún cursaba la secundaria, su proyecto más conocido fue la banda de punk Todos Tus Muertos, pero a su ves fue parte de La Sobrecarga (que en 2010 se reuniría para algunas presentaciones, con su estatus de banda de culto) y de Los Siete Delfines.

Sus malestares comenzaron antes de un recital con TTM el en el festival Música Para los Dioses, los paramedicos no le permitieron subir al escenario y fue trasladado a Argentina, donde fue inducido al coma y con asistencia respiratoria, y posteriormente muere el día 23 de Noviembre a causa de hemorragias digestivas a los 48 años.

LA SOBRECARGA - Viajando Hacia el Este


TODOS TUS MUERTOS - Se Que No


Césaria Évora
Si, ella es de Cabo Verde, pero mucha de su ''explosión'' musical se debe a el aliento y apoyo que le dio un cantante portugues, además de que su lengua es el portugues, así que no la podemos dejar de mencionar.

Nacío el día 27 de Agosto de 1941; en su carrera edito 15 discos y un DVD, su primer disco tiene el nombre de uno de sus sobrenombres''La Diva Aux Pieds Nus'' (la diva de los pies descalzos), otro nombre con el que era conocida es ''La Reina de La Morna''.

Entre sus logros musicales se encuentra el grammy que gano en el año 2004 por el álbum ''Voz d'amor''. Murió el día 17 de Diciembre por Insuficiencia Respiratoria y un Edema Pulmonar; ya en 2008 había sufrido un accidente cerebrovascular y en 2010 fue operada a corazón abierto.

Saudade


Ingrata


La vida, ese ciclo, ese principio y ese fin, todos los nacimientos dan esperanza y todas las muertes tristeza, pero cuando genios (o incluso héroes) de cualquier rama de la cultura humana perecen el mundo parece ser distinto, a ustedes alegrías y buenos ratos les debemos, algunos nos cambiaron netamente la vida, se les va extrañar, pero si hay otra vida ahí nos vamos a encontrar.

sábado, 17 de diciembre de 2011

Cosquín Rock, Vive Latino y Festival Centro 2012

Los festivales musicales, los hay de todo tipo y la alegría de ver una decena de propuestas en un solo día los hace especiales, algunos logran fama, prestigio y el cariño del público, como los 3 que mencionaremos a continuación, los cuales han anunciado sus elencos; Cosquín Rock, cuyo principal atractivo son bandas argentinas, el llamado ''rock nacional'' (cosa que no es lo más saludable para la escena Iberoamericana,  pero que los valió como grandes exportadores en el pasado); Vive Latino cuyo line-up destaca lo mismo banda mexicanas que del resto de Iberoamérica y en los últimos años algunos anglosajones; y el más reciente el Festival Centro de Bogotá que poco a poco se hace de un luga en el publico (Aunque todavía no esta al nivel de su compañero de ciudad el Rock Al Parque) .

Entremos de lleno a las grillas de este año.

Cosquín Rock


El festival que toma su nombre de la primera locación en la que fue realizado y que llega a su 12va. edición de forma ininterrumpida dio a conocer su alineación el día 13 de diciembre siendo Anthrax la gran sorpresa; el festival se llevara a cabo los días 10, 11 12 de Febrero en el aeródromo Santa María de Punilla (igual que el año pasado, y tercer sitio en donde se ha llevado a cabo), con muchas bandas tradicionales del Cosquín, aunque muy a pesar de ello no supera la alineación del 2011; las grandes ausencias nos parece son Fito Paez, el cuál con su ''Canciones Para Aliens'' tendrá una carga de trabajo y relevancia en los medios enorme; así como la de Divididos que recientemente gano 2 Premios Gardel por su ''Amapola del 66'', algunos actos están por confirmarse como la presencia por segunda ocasión consecutiva de los puertorriqueños Calle 13.

Los Hedliners son Charly García, quién en este 2011 también lo fuera también de este festival y de el Vive Latino por vez primera; Las Pastillas del Abuelo, banda de amplia tradición y que también estuviese en Vive Latino (con una audiencia menor a 500 personas); Ciro y Los Persas que igual que las 2 anteriores estuvo el año pasado, Skay de los legendarios Redonditos de Ricota; Las Pelotas banda que ya se afianzo en el mainstream argentino y que también repite del año anterior; en el día más raro de todos, donde el reggae y el metal convivirán el mismo día se presentaran Rata Blanca, Viejas Locas y los uruguayos de La Vela Puerca.

Los actos son muy interesantes, pero su presencia constante en el festival le hacen perder cierta frescura (al menos en el marco de este escenario), es importante recalcar la búsqueda de bandas por parte de Pre-Cosquín, que no solo lo hará con bandas argentinas, sino con chilenas, paraguayas, uruguayas y brasileñas, ojalá esta abertura permita la entrada de más gente de otros países como el caso de Marea de España, pero el tamaño y relevancia del festival no es negable, a disfrutar de esta tradición con Zona Ganjah, Los Gardelitos, Synesthesia, Jauría, Tren Loco, Horcas, Guasones, Catupecu Machu, NonpalideceDread Mar, Dancing Mood, Kapanga y nuestros favoritos los Illya Kuryaki & The Valderramas, agradezcamos las sorpresas que se vayan uniendo y esperemos una transmisión mejor que la de este año.


El festival que durante más de una década a sido el más importante de México (y que a los periodistas les cuesta decidir entre este y el Rock Al Parque de Colombia), se realiza en el llamado ''monstruo de concreto'' el Foro Sol, en la Ciudad de México los días 23, 24 25 de Marzo.

Dada su gran población México es el mercado más importante de América Latina, más su amplia apertura a las propuestas, son razones por las cuáles propuestas de muchas latitudes logran acceder a el, aunque hay mayoría mexicana, la cantidad de bandas del resto de Hispanoamérica es mayor a la de otros festivales con formato similar.

Los Headliners de este año son  Cafe Tacvba, Enrique Bunbury, Foster The People, Gogol Bordello, Kasabian, Masness, Molotov, Tv On The Radio y Zoé.

Mientras que otros de los actos interesantes son Adhesivo de El Salvador; Black Tide México/USA; Caravana, Dënver, Perrosky, Javiera Mena y Francisca Valenzuela de Chile; Manel, Def Con Dos, Telfunken, SFDKVetusta Morla, Napoleon Solo y Manos de Topo por España; por Venezuela Caramelos de Cianuro y la creciente Vida Bohème; argentina que siempre tiene una gran presencia, pero que por primera vez en la existencia del festival no aporta una cabeza de cartel aparece con estos actos Nonpalidece, Sol Pereyra, Señor Flavio, Kapanga y la que es una constante este año (y muy agradecidos) Illya Kuryaki & The Valderramas; todas las naciones mencionadas tienen más invitados, pero esos nos parecen los más relevantes; del resto de América Latina y así como de otras naciones aparecen Systema Solar, V For Volume, Monareta, Brainkiller, Tamales de Chipil, Shokora, Skampida, Screaming Headless Torsos; de los mexicanos destacados aparecen Hocico, Juan Cirerol, Carla Morrison, Hello Seahorse!, Siddartha, La Lupita, Eddie y Los Grasosos, El Personal, Los Patita de Perro, The Volture, Toy Selectah, Robota, URSS Bajo el ArbolVicente Gayo y Puerquerama.

Como siempre varias bandas tradicionales y muchas sorpresas.


El Festival que se lleva a cabo en espacios cerrados en el Centro Histórico de Bogotá, ya tiene una amplia atención por parte de la prensa local y exterior por lo cuál su crecimiento requiere hacerlo al aire libre (aunque según la información de su pagina no será así).
Con un par de ediciones encima y una alineación que la verdad se antoja demasiado para estar ahí, se llevara a cabo los días 18, 19, 20, 21 y 22 de Enero.
La parte Internacional del festival esta integrada por 11 proyectos los cuales son: We Are Scientist y Very  Be Careful por Estados Unidos; Fantasma, El G y Tremor por Argentina; Capsula y Nacho Vegas por España; Anita Tijoux por Chile, Carla Morrison por México, João Brasil por Brasil y Atom Tm por Alemania completan la parte internacional.

Por los locales los destacados son: Los Pirañas, Carlos Reyes y La Killer Band, Las Hermanitas Calle, Monsieur Periné y  Papaya Republik.

Asistan a estas orgías sonoras llamadas festivales, que también son ua medición de como va funcionando una banda, y muchas veces la única posibilidad de ver a cierto artista en tu país.




lunes, 12 de diciembre de 2011

20 Discos Iberoamericanos del Año

Listas, esas revisiones un tanto morbosas que nos dicen que es lo que destaca más que otras cosas, ¿que tanto nos ayudan? detrás de cada una hay una gran investigación, la cuál empieza por enriquecer a quién(es) las redactan, uno jamás se propone hacer un trabajo mediocre; las criticas son al por mayor, si falto este, o sobro aquel, que tal debería estar en equis lugar, que no escuchaste el disco o que no lo entendiste bien (basándose en tu reseña) son solo algunos de los típicos reclamos; esperando que sea satisfactorio y de su agrado sin mas preámbulo nuestra lista con los álbumes que creemos los mejores en nuestra región durante este 2011.

1.- ASTRO - Astro     Discos Río Bueno (CL), Terrícolas Imbéciles (MX); Chile.

Una vez decididos en hacer la lista sabíamos que este disco sería nuestro primer lugar, un álbum redondo, podemos encontrar pequeñas referencias a ''Le Disc de Astrou'', las comparaciones con MGMT que se dieron en su primer álbum varios aún las sostienen (aunque ambas bandas evolucionaron mucho de una producción a otra), la ya conocida ''Pepa'' se oficializo en su catalogo; ''Ciervos'' es de las mejores canciones, una gran elección de sencillo; ''Coco'' es quizás la canción mas digerible reafirmando que su música puede ser bailable, mucha temática de animales que sin duda  nos hace imaginar los relatos ahí cantados; canciones como ''Colombo'', ''Panda'' o ''Manglares'' tienen cierta singularidad y a su ves suenan a lo que este lustro nos tiene acostumbrados en un ambiente un tanto electro, pero también pueden tomar la guitarra acústica y regalarnos buenas piezas pop que encajan con el resto de la producción en temas como ''Volteretas'' o ''Miu-miu Reaparece''; Andrés Nüsser y compañía no son unos prodigios o unos genios, pero pudieron darnos un disco que relata bien a lo que suena la América Latina contemporánea; no podemos ignorar el gran detalle de regalar el disco un tiempo (cosa que a la postre hizo que hizo a la blogosfera hablar de ellos aún más).

ASTRO - Ciervos


2.- BAM BAM - Futura Vía     Arts & Crafts México / Nene Records; México.


Se dice que este álbum es conceptual, pero notando la ironía, sarcasmo, gracia y demás adjetivos con los que hablan de la música en su twitter creemos que se reirían de esa definición; mejor digamos que es un álbum con lo que el imaginario colectivo denomina ''indie'' con una gran toque de sicodelia, momentos pop netos y muchas acidez y garage (alguna vez dijimos que nos recordaban a Stone Roses estilo siglo XXI); con la producción de Martin Thulin de Los Fancy Free (banda a la que por cierto superan con creces).

Pieza a pieza nos dicen a que suena Bam-Bam, pero tampoco cae en lo tedioso y repetitivo; con 2 sencillos al momento, el primero de ellos el cuál estuvo disponible para su descarga gratuita ''Ragatrón'' no es una pieza cantable, pero aún así es memorable y por la que algunos apuestan como una de las mejores canciónes del año 2011; ''Hipnódromo'' es notablemente diferente a el otro sencillo, más fácil de recordar y la mejor canción del álbum (listas del 2012) demasiadas piezas destacables como ''!Depocalipsis, Joderowsky¡'', ''Gira, Gira Galileo'' o ''Billones y Billones de...''; debe volverse imprescindible en cualquier rocker latinoamericano de nuestro tiempo.

BAM BAM - Hipnódromo


3.- ALEX ANWANDTER - Rebeldes    Feria Music; Chile.

Inicio su carrera en la ya separada banda Teleradio Donoso (eramos fans); luego con Odisea (de 2010) se nos puso experimental y al menos a nosotros nos costo digerir dicho álbum, produjo el ''Éxito Mundial'' de Adrianigual (otro álbum de nuestra lista); y finalmente llegamos a ''Rebeldes'' el cuál en un principio nos parecía un poco ignorado, este álbum contiene solo 9 canciones.

Notamos demasiado amor en sus letras (sin caer en lo meloso), es un disco con baladas que a la par son bailables, muchos lo comparan con el que fuera el mejor disco del 2010, el ''Mena'' de Javiera Mena; las piezas que más nos agradan de sobremanera de este álbum son: ''¿Como Puedes Vivir Contigo Mismo?'', ''Tormenta'', ''Rebeldes'' (esta el la que más nos recordó a Teleradio Donoso) y la que puede ser considerada la joya del disco ''Que se Acabe el Mundo por Favor''; y si señores en esto se ha convertido el rock, pop exquisito y muy elaborado, a lo cuál ya estamos acostumbrados y el cuál por suerte no nos ha defraudado.

ALEX ANWANDTER - Que se Acabe el Mundo por Favor

DÁVILA  666 - Tan Bajo    In the Red Records; Puerto Rico.





4.- DÁVILA  666 - Tan Bajo    In the Red Records; Puerto Rico.

Los esquemas de ''Tan Bajo'' siguen fieles al estilo de Dávila 666, aunque esta vez se notan los temas más oscuros, más sicodélicos y con un una distorsión que hace de los temas impecables (si suena estúpido decirlo así, pero es la verdad). Hay temas que te recordarán de sobremanera a The Jesus And Mary Chain como es ''Si Me Vez'', otros siguen con la onda que caracteriza a Dávila 666 como ''Patitas'' ó ''Mala''. Voces al revés, ecos, gritos y demás diversiones decoran otras canciones del disco, 14 en total, 14 son las piezas que llenaran tu oído; en la que podría ser la banda consentida en USA; comparados con bandas que nos dan fuzz, fuzz y más fuzz; es obvio el pensar en un poco en una influencia de Shoegaze; aunque hay que decir que estos tipos son duros, por lo cual el sonido sucio le da una naturaleza tan punk, como es posible en estos tiempos; así como la manera estructura de sus canciones no hace inevitable pensar en genios pop.

Entre otros temas destacados aparece ''Yo Sería Otro'', ''Diablo'' y ''Los Cruces''; aunque sin duda la joya del disco es la híper-difundida y amada ''Esa Nena Nunca Regreso''; a su ves destacar que este disco oficialmente fue lanzado en 2010; pero fue hasta los primeros meses de 2011 que se le puso la debida atención.

DÁVILA 666 - Esa Nena Nunca Regreso

5.- VETUSTA MORLA - Mapas    
Independiente (Pequeño Salto Mortal); España.

Nos tomo escucharlo 3 veces para asimilarlo por completo y debemos decir que supera con creces a su antecesor ''Un Día en el Mundo'', no es algo fácil de decir ya que el primer álbum al ser tan cantable (o tan ''Estadio'') a la primera se vuelve adictivo; este ''Mapas'' como su nombre lo sugiere es una búsqueda de la banda (una búsqueda con 10 años encima), no es cantable, pero musicalmente mejor, mas maduro, la voz de ''Pucho'' es más trabajada; pasaron de una de muchas bandas post-los planetas, a ser una entidad propia que domina el maintream y a la cuál le quedan muchos experimentos sonoros por delante.

Todos los discos deberían abrir con una pieza como ''Los Días Raros'' tranquila en principio con un piano y que para el final saca una bestia que da el preámbulo perfecto para la canción mas importante, ''Lo Que Te Hace Grande'' con una guitarra más furiosa y que de forma inspiradora en una parte pregona ''No hay colisión, ni ley, ni gravedad que te pueda hacer caer... Aunque tiren a dar''; sigue la previamente distribuida ''En el Río'' es una canción buena, pero que revela la cara difícil de entender del disco; ''Baldosas Amarillas'' tiene una letra impecable y se torna un poco sicodelica; ''Hombre del Saco'' cuya pista de batería es pegadiza, se torna retadora y es otra de las destacadas, para luego llegar a ''Maldita Dulzura'' es cuasi-poética; los últimos tres tracks ''Canción envuelta'', ''Escudo humano'' y ''Mi suerte'' hacen el cierre perfecto; con este álbum y el anterior se dice que sus directos llevan demasiada fuerza y que se pueden tornar épicos (comprobado por nosotros).

VETUSTA MORLA - Lo Que Te Hace Grande


6.- HELADO NEGRO - Canta Lechuza    
Asthmattic Kitty; Ecuador/Estados Unidos.

Helado Negro  es el proyecto de Roberto Carlos Lange, este álbum musicalmente no supera a ''Awe Owe'' del 2009, aunque es claro que no es clasificable en un solo genero, su sonido es particular, encontro lo que todo músico quisiera, una entidad sonora propia, muy a pesar de que el sonido se nos haga familiar a otras cosas que hayamos escuchado antes (tildenme de loco, pero debo decir que a mi me recuerda a Röyksopp, pero menos obscuro y cero depresión).

En el pasado Roberto sería un músico de guitarra en mano, en la actualidad esos se han convertido en gente con una laptop, sintetizador y muchas aplicaciones que te permiten la exploración sonora a entera libertad; son 11 tracks y lo más interesante esta en los primeros 6; ''Globitos'' con su lento tempo te atrapa, para pasar a ''Regresa'' que en conjunto con ''2° Día'' que le sucede son las mejores piezas del álbum; sigue ''Lechuguilla'' suena muy afro-indie y es de las más divertidas; ''El Oeste'', ''Obra Uno'' y el cierre apropiado con ''Alcanzar'' son otras piezas importantes de la producción.

HELADO NEGRO - Regresa


7.- EL COLUMPIO ASESINO - Diamantes    
Mushroom Pillow; España.

Los ''punks'' españoles favoritos de última década regresan con otro disco en el que plasman su ya conocido estilo, esa voracidad y ese sonido contemporáneo, esa crudeza y simplicidad, con energía, con líneas de bajo hipnotizantes, con guitarras al por mayor, con voces cruzadas y que a la postre les traería nuevos adeptos.

La Gallina de 2008, aunque era un buen álbum, sería sencillo superarlo (disco a disco lo han hecho); se puede notar la influencia que el Rock Estatal ejerce en la banda; mientras que un día como cualquier otro ya te encontrabas cantando ''Toro'' la cuál pareciera siempre haber estado ahí, el disco era alabado por otras brillantes piezas tales como la que le da el título a la producción ''Diamantes'', mientras que ''Perlas'' y ''Dime que no los has Pensado'' son canciones generacionales, pero más que gratas; incluye un par de covers, la primera es ''On the Floor'' original de We Are The Standard y ''The Endless Plain of Fortune'' que es cambiada al español y se titula ''Cisne de Cristal'' original de Jhon Cale; el álbum de solo 9 canciones se postula para ser su mejor producción pero para saber eso debemos esperar a que decidan hacer otro disco.

EL COLUMPIO ASESINO - Diamantes


8.- ALGODÓN EGIPCIO - La Lucha Constante    Lefse; Venezuela.

Debemos admitir que la primera vez que lo escuchamos, pensamos que era lo más aburrido que pudimos encontrar; nos dimos la oportunidad de escucharlo de nueva cuenta y nos encontramos con una bestia amistosa de muchas capas sonoras y que después de todo tiene piezas adictivas y otras muy elaboradas, siendo la voz como nos está acostumbrando esta época, un instrumento más.

El disco inicia con ''El Día Previo'' que como la misma letra lo dice estarás ''soñando con esta canción'' esta producción abre con una de sus mejores canciones; el track dos se una perfectamente al primero y es una de las canciones que será mas recordada del álbum ''El Ingenio Humano'', la tercera canción es un tanto bailable y se titula ''La Transformación'', la melancólica ''El Sonido Ensordecedor'' es otra pieza destacada del álbum (como desearíamos que tuviese video), ''Los Asuntos Pendientes'' nos fascino, pero no es una pieza atemporal; muy a pesar de el buen disco que nos entrego, nos quedamos con su trabajo en Jóvenes y Sexys.

ALGODÓN EGIPCIO - El Día Previo


9.- FAKUTA - Al Vuelo    
Michita Rex; Chile.

FAKUTA es el seudónimo bajo el cuál Pamela Sepúlveda hace música apoyada en los vocales por The Laura Palmers tres amigas suyas, para nosotros este proyecto era desconocido hasta leer su reseña en el amarillo, fue a partir de ahí que notamos la relevancia y expectativas que habían generado, así que ahí mismo aparecía la liga descarga y decidimos obtenerlo, y nos encontramos con este monstruo color rosado (obtenlo aquí, legal y gratuito).

Con 11 canciones, comienza con la agradable ''50 Años'' podemos notar los juegos vocales que nos esperan (demasiado pop chileno), ''Al Vuelo'' que le da titulo a la producción es una pieza cumplidora, el tercer track es uno de los sencillos y se titula ''Armar y Desarmar'' pegadiza y debemos decir que la letra relata una historia muy típica; ''Mil Veces Vuelvo'' es una rola que inmediatamente te hara pararte de tu asiento y te pondrá a bailar (a nosotros nos fascino esta canción); ''Las Partes'' podríamos decir que es la canción más ruda (si es que este disco tiene algo de eso); en ''Aeropuerto'' la última pieza de la producción recae la responsabilidad de la balada que todo disco contiene y es otra de las joyas por las que si no escuchaste este álbum debes hacerlo.

FAKUTA - Armar y Desarmar


10.- ADRIANIGUAL - Éxito Mundial    Sello Cazador (Independiente); Chile.

No recuerdo cuando fue la última vez que escuche alguien que me hiciera bailar y que a la vez tuviera critica social hasta un cierto punto (o quizás si lo recuerdo, pero no con ondas tan electrónicas), debo decir también que no me encanta la voz de Diego Adrián, quizás otros tonos le vendrían mejor a las canciones (o esa es mi humilde opinión), antes de continuar les decimos que lo pueden obtener de manera gratuita y legal aquí.

A este álbum no le encontramos canciones malas, más sin en cambio hay que destacar algunas como ''Arde Santiago'' con la que abre el disco, el tercer track titulado ''Me Gusta la Noche'' es destacada aunque no nos parece que valla con el resto de la producción; ''Bang bang bang'' tiene un sonido muy cool, siendo que la letra parece pregonar todo lo contrario al ''coolismo''; ''Siglo XXI'' nos dice ''ya llego el siglo veintinuno, no se asuste, no se asuste... lo que esta para quedarse'' eso no lo sabemos, pero tenemos la certeza de que esta pieza es de las mejores del disco; del último track ''La Pelea'' no tenemos mucho que decir, pero fue otro que nos costo sacarnos de la cabeza (a pesar de tener un tempo muy bajo respecto al resto de las canciones del disco).

ADRIANIGUAL - Me Gusta la Noche

11.- SAN PASCUALITO REY - Valiente.     
Terrícolas Imbéciles; México.
Temas Destacados:  Salgamos de Aquí, Carne Abierta, Si Te Vas, Te Voy a Dormir, Todo Se Cae
San Pascualito Rey - Si Te Vas

12.- ODIO PARÍS - Odio París.
El Genio Equivocado; España.
Temas Destacados: Cuando Nadie Pone Un Disco, Uno de Noviembre,
Ya No Existes, Volver
Odio París - Cuando Nadie Pone Un Disco


13.- KANAKU Y EL TIGRE - Caracoles.
Ombligo Label; Perú.
Temas Destacados: Caracoles, Bicicleta, La Inminente Muerte de Martín, Tu Verano mi Invierno
Kanalu y El Tigre - Caracoles


14.- CHRISTINA ROSENVINGE - La Joven Dolores.
Soster Records / Warner; España.
Temas Destacados: Canción del Eco, Eva Enamorada, Tu Sombra, Weekend
Christina Rosenvinge -  Tu Sombra



15.- FRENTE CUMBIERO - Meets Mad Professor.
Salga el Sol, Radiocapsula ; Colombia.
Temas Destacados: ChucuSteady, Gaita del Profesor Loco, La Bocachico Dub, Analógica Dub, Ariwacumbé
Frente Cumbiero - Analógica


16.- FERNANDO MILAGROS - San Sebastián.
Quemasucabeza; Chile.
Temas Destacados: Carnaval, Nahual, Abuelo, Rey Mayor,  Una Sola Vuelta, Canción de Otro Tiempo
Fernando Milagros - Nahual


17.- PAMELA RODRÍGUEZ - Reconocer.
Mamacha music; Perú.
Temas Destacados: Ligera Love, Re-conozco, Orgánica, El Alma y el Arnés
Pamela Rodríguez - Ligera Love



18.- FRANCISCA VALENZUELA - Buen Soldado.
Feria Music (Independiente); Chile.
Temas Destacados: Que Sería, Quiero Verte Más, Buen Soldado, En mi Memoria, Esta Yo Soy
Francisca  Valenzuela - Qué Sería


19.- CAN CAN - Caos.
La Increíble Sociedad del Can (Independiente); Ecuador.
Temas Destacados: Caos, Al Mar, El Fin, La Mala Influencia, KKK
Can Can - Caos


20.- ZOÉ - MTV UNplugged: Música de Fondo.
EMI; México.
Temas Destacados: Soñe, Labios Rotos,  Nada, Luna, No me Destruyas
Zoé - Labios Rotos



A su vez queremos hacer una mención especial a una veintena de álbumes más que creemos fueron igual de relevantes.

Alexico - Acosador de Media Noche                              Andrea Echeverri - Dos 
Antoine Reverb - Everything is a Foreing to me            Austin Tv - Caballeros del Albedrío
Babasonicos - A Propósito                                            Cansei de Ser Sexy - La Liberación
Dorian - La Ciudad Subterránea                                   La Bien Querida - Fiesta
Le Butcherettes - Sin sin sin                                          Los Mundos - Los Mundos
Pez - Volviendo a las Cavernas                                     Ruido Rosa - Ruido Rosa
Russian Red - Fuerteaventura                                      Torreblanca - Bella Época
Ximena Sariñana - Ximena Sariñana                              Juan Cirerol - Ofrenda Al Mictlan
Pedro Piedra - Cripta y Vida                                          Los Rakas -  Chancletas y Camisetas Bordada
Neon Indian - Era Extraña                                              Choc Quib Town - Es Lo Que Hay

Y por último una mención especial al compilado ''Telesterion'' de Omar Rodríguez Lopez.

El Proximo año parece ser que el mainstream se apoderara de las listas, ya que se esperan los nuevos discos de Julieta Venegas, Cafe Tacvba, Fito Paez, Bomba Estéreo, Bebe, Los Saicos, Illya Kuryaki & The Valderramas; y de gente más pequeña como Carla Morrison, Adanowsky, Banda de Turistas, Esteman, Anita Tijoux; más los nuevos descubrimientos o los que han sido ignorados y por fin la critica les dará su crédito, ya veremos lo que disfrutaremos el próximo año, pero por ahora recordemos los ecos de este 2011. 

lunes, 5 de diciembre de 2011

Adiós Fonogramáticos

CLUB FONOGRAMA, ese gran blog que desde los Estados Unidos esta al pendiente de la escena independiente Iberoamericana recientemente el fin de las compilaciones bajo el concepto Fonogramáticos, 14 fueron los volúmenes que nos entregaron y en ellos hemos descubierto a una gran cantidad de proyectos, desde Carla Morrison hasta Astro, pasando por Alexico y Los Punsetes, Balún, Piyama Party, Dënver, Superaquello, Las Robertas, Triangulo de Amor Bizarro, Pedropiedra, Bam-Bam, Kanaku y El Tigre, y un largo etcétera.

CLUB FONOGRAMA ese blog respetado por los otros blogs, muchos en broma y otros de manera totalmente honesta lo nombran el Pitchfork de nuestra región, cada ves que ese equipo da a la luz un nuevo compilado el resto de la blogosfera local lo reseña, lo difunde y busca en ellos el siguiente proyecto interesante; después del anuncio del fin de la serie Fonogramáticos (pero no de los compilados) quiero dar mi opinión de la más reciente entrega (de haber abierto este espacio antes hubiera hablado de otros volúmenes) FONOGRAMÁTICOS VOL. 14: LOS HEREDEROS.


Dividido en 2 partes, la primera de ellas llamada ''Historias del Desencanto: Termine el Guion'' que a su vez es el primer tema, o mejor dicho un relato con un fondo musical muy melodramático, el cuál le da una continuidad increíble con el tema que le sucede; ya como tal una canción la banda Niños del Perú nos muestra un poco de ellos con el tema ''El Sol'' al cuál yo le veo una gran influencia de Los Jaivas pero con toda la tendencia al pop actual, muy fácil de digerir (aunque quizás necesitas oír cada canción del compilado 2 veces para encontrar que te guste); el siguiente tema cortesía de Sonora es una canción electrónica un tanto monótona  aunque en principio parece que será una gran pieza termina por ser muy igual (aunque si te descuidas moverás el pie repetidas veces); en el tercer tema uno de los nombres pesados Emilio José hace presencia siendo ''A Amenizade'' la primera canción contundente, con muy notables (aunque nada finos) juegos vocales; prosigue una de esas bandas que hace música de festivales MKRNI hay que ponerles atención, ''Andinita'' de lo mejor del compilado; personalmente me decepciono el tema que presento Prietto Viaja Al Cosmos Con Mariano es aburrido y tedioso, nos quedamos con su parte más melancólica, ''El Bombero'' es una perdida de casi 5 minutos de tu vida; Lucila Inés es la siguiente, su track ''Todas Las Letras de tu Nombre'' con una guitarra sencilla, pero muy desafiante cumple de sobremanera (solo superada por los otros nombres grandes); una banda que ha estado dando de que hablar El Sueño de la Casa Propia presenta una especie de folk-futurista (por llamarlo de alguna manera y hacerlo más entendible) con el tema ''Pobre Ave'' se debe escuchar varias veces para notar todo lo que tiene, un tema muy grato; luego de ello 2 de los nombres grandes le siguen, el primero es Helado Negro con una de sus canciones mas sencillas ''Lechuguilla'', un tema que no es para escucharse muchas veces (pero que si tu reproductor te lo pone lo disfrutas bastante); la canción más importante del compilado es ''Ciervos'' de Astro la cuál ya había estado disponible a descarga por parte de la banda, nos recuerda por que son consentidos y apoyados por el mismo Carlos Reyes creador del blog; continua con Los Protones dejan un sabor agridulce con su tema ''Chica Surf'' el cuál en principio se antoja bueno pero termina siendo lo mismo por 2:30 minutos; aunque Fauna no es la única cumbia futurista del compilado su track ''para mí'' con la participación de Chancha Vía Circuito no es lo más espectacular que han hecho, tema bueno a secas; la primera parte es cerrada por el tema ''Alfombra Mágica Mental'' de Pajaro Sin Alas, el cuál no es muy atractivo (mala decisión de tema ante la proyección que provoca este compilado).

La segunda parte llamada ''Historias del Desencanto: Los Ombligos'' más melancolía y podemos encontrar un poco de sicodelia; la siguiente a canción llamada ''Una Pieza Más'' es una colaboración entre Marian Ruzzi y Sr. Amable, es de los temas más alegres (por canciones como esta vale la pena descargar el compilado); otro de los pesos pesados del compilado llega con Furland y su canción que gusto a tantos desde que la pusieron disponible, ''Faladó Falá'' es muy diferente a todo lo que hemos oído de ellos; la siguiente banda Prehistöricos nos recuerda mucho a Devendra Banhart, esta pieza bien lograda llamada ''Invéntame Un Final'' te deja con ganas de escuchar más (y nos trae al instrumento de moda, el acordeón); Pernett con ''La Galactica'' con tintes afro-indies, si su tempo no fuera tan lento sería perfectamente bailable; personalmente no me gustan Los Rakas, por lo cuál su tema ''Camisetas Borda'' se me hace de los más innecesario del compilado; más afro-indie pero este es hipnótico, la pieza más adictiva del disco esta a cargo de Chucha Santamaria y Usted y se titula ''Fiebre Tropical''; Piñata y su ''Mexican Machotes'' nos regala una canción rock común y corriente, disfrutable solo si estas escuchando cosas similares, pero cumplidor; otra pieza muy bien lograda esta a cargo de Bigott y es llamada ''Cannibal Diner'' otra por la que el compilado lo vale, te quedaras con el teclado todo el día en la cabeza; y la fiesta cumbianchera se arma con la llegada de Afrodita, otro gran tema, ''La Cumbia de los Guerreros'' una vez más uno se pregunta ¿En que momento la cumbia se volvió vanguardia?, No lo sabemos pero que bueno que así fue; el siguiente track ''Suave & Salvaje'' a cargo de Gordi es el punto más bajo de todo el compilado, un ensamble malo y una letra que no dice mucho; otro track más que bueno llamado ''Imperios'' de la banda Monte es el preámbulo perfecto del final, a nosotros nos recordaron un poco a Los Planetas, pero también notamos presencia shoegaze; el final del compilado esta a cargo de Poliedro con el tema ''Sweet Home Everywhere'' el cuál no es de los mejores tracks que le hemos conocido, otro tema bueno a secas.

No es el mejor compilado que le hemos visto hacer a Club Fonograma, pero sin duda es un buen adiós a la serie, queda aclarar que los compilados continuaran, pero ahora bajo otro nombre y concepto; mientras tanto podemos repasar los anteriores y recordar los descubrimientos que hicimos con ellos.

sábado, 3 de diciembre de 2011

ESTADIO (parte 3/3)

Ya abordamos y entendimos el Rock de Estadio, pero ahora analizaremos la masividad, esa característica  que hace que los fans inquebrantables se molesten con sus héroes, eso que todas las compañías discograficas quieren para sus artistas, ese pequeño gran detalle que hace a los headliners en los festivales. Ya en un principio habíamos mencionado los 3 artistas que en nuestra consideración son los más masivos de Iberoamerica; los mencionamos de nueva cuenta, esos tres artistas son: Carlos Santana, Sepultura y Soda Stereo; dicho esto veamos a otros artistas igual de masivos.


Una de las bandas favoritas de quién les escribe LOS FABULOSOS CADILLACS son una de las bandas mas masivas que han existido en nuestra región (mainstream supremo, cualquiera que haga una banda en América Latina debe aspirar a este nivel de fama), fueron la primer banda latina en grabar un MTV Unplugged, además de la canción más importante de los 90's de dicha cadena la emblemática ''Matador'' (causa mayor relevancia que una canción que habla sobre Víctor Jara triunfe en un medio que pregona el ''coolismo'') y aún más su Premio Leyenda en 2008, más su monstruosa gira de regreso con 51 fechas.

LOS FABULOSOS CADILLACS - Yo No Me Sentaria En Tu Mesa    Argentina 1987


LOS FABULOSOS CADILLACS - V Centenario    Argentina 1993



La siguiente banda en su país natal no posee tiene la credibilidad que tiene fuera de ella (a pesar de eso se puede incluir entre las 3 bandas más importantes de dicha nación), la banda de la que hablamos es MOLOTOV, a muchos les cuesta creer la fama mundial de esta banda, giran constantemente por toda América y Europa, y aunque sus últimos materiales no han logrado la calidad que consiguieran sus primeros álbumes siguen generando expectativa (aunque debemos decir que extrañamos las letras contestatarias).

MOLOTOV - Here We Kum     México 2003



MOLOTOV - Voto Latino     México 1997



Cuando ya existían una cantidad considerable de bandas de metal españolas, surgió la más grande (en una escena con muchos nombres grandes), etiquetados principalmente en el Folk Metal, la banda MÄGO DE OZ se enfrasco en un viaje de altas ventas, monstruosas giras (10 años sin descanso hasta este 2011) y muchísimo Rock and Roll. Una gran cantidad de cambios de alineación y proponerse como tal la creación de discos conceptuales sumado a su gran performance los convierten en una banda estadio del mainstream supremo.

MÄGO DE OZ - La Rosa de los Vientos     España 2003



MÄGO DE OZ - Hasta que el Cuerpo Aguante     España 2000



Otra banda mexicana de proporciones gigantescas (y no no mencionaremos a Caifanes, Cafe Tacvba Maldita Vecindad que con justa razón lo merecen) esa banda es precursora de la segunda generación de rock en toda América Latina (justo en la década de los 70's donde por razones generalmente políticas el rock sufría obscurantismo) ya sin más se los decimos EL TRI, que han hecho una cantidad de giras incontables, una carrera discográfica muy amplia con 42 discos (aunque en los últimos 11 años ninguna de sus producciones es rescatable) con sus 43 años de carrera Alex Lora (prácticamente único miembro debido a la gran cantidad de cambios de alineación) a llevado a construir una gran base de fans e incluso un genero el cual casi es practicado en su totalidad solo en México, el Rock Urbano; sin duda alguna esta banda son nuestros Rolling Stones.

EL TRI - Vicioso del Rock n' Roll     México 1984



EL TRI - Cuando Tu No Estas    México 1997



Para finalizar esto y esperando que se aya entendido con claridad el factor masivo y el factor sonido terminaremos con la banda más polémica de las tres partes del articulo (eso fue lo que dijimos con Hombres G, pero después esa percepción cambio), de Puerto Rico CALLE 13, historia que ya todos conocemos, comenzaron en el reggaeton hasta evolucionar, abandonar el genero y por que no ser contestatarios (notese que 4 de las bandas mencionadas en este articulo tienen como constante muchas letras contestatarias), donde se paran llenan, son invitados a los festivales de rock y ganan grammys, masividad y calidad (a eso agregarle el reconocimiento de gran cantidad de músicos).

CALLE 13 - Latinoamérica      Puerto Rico 2010



CALLE 13 - Fiesta de Locos     Puerto Rico 2008



Grandes o pequeños, no importa, lo que si importa es que nos hagan cantar y bailar; aunque si podamos hacerlo todos juntos mejor, después de todo, ellos son los que la memoria colectiva preservara con entera facilidad.

miércoles, 30 de noviembre de 2011

Los de Hoy: Regio-nautas

Ya hace muchos tiempo los años 90's le dejaron a México 2 escenas más que importantes La Legión de Ska y La Avanzada Regia; esta segunda demostró, que no solo en la Ciudad de México (D.F.) se hace buen rock, las miradas se posaron en el norte de esta nación, donde una gran cantidad de músicos demostraron su talento, hoy día es más fácil fijarse a cada rincón de este país, esa escena a mantenido su nivel, y una de las bandas mas interesantes de la actualidad, que al momento ha editado uno de los mejores álbumes en español en el 2011 ''Futura Vía'' del cúal hablaremos más adelante, la banda de hoy es BAM-BAM.


La banda de Monterrey hoy comandada por HYPNOMANGO y que a sufrido un par de cambios en su alineación (los cuales no están muy bien documentados) hasta ahora a grabado un par de álbumes, es difícil hablar en un espacio como este de una banda que reniega demasiado de lo local (cuando este espacio esta dedicado a difundir sobre Iberoamerica), y la cual es complicado saber cuanto es broma y cuanto verdad de lo publicado en su twitter (las criticas que hacen tienen como sostenerlas con su enorme talento).

Su primer EP distribuido de manera gratuita en la pagina de la disquera Nene Records se puede obtener aquí de manera legal, con solo 7 canciones es más que cumplidor, un sonido un poco arcaico, como dice Mou (uno de los guitarristas) es solo ''Un Humilde esfuerzo, por que no dejan de ser canciones de batería y guitarra; por mas devaluadas que están las canciones de batería y guitarra'' (fragmento tomado de Revista Marvin No. 89 pag. 12), previo a este disco hay una canción que gusto demasiado llamada ''Nunca Atacas con la Ropa Puesta''; mientras que ''Hi-Q'' ya presente en el EP tiene un video más que agradable y se puede tornar epica en un momento dado (son gente aburrida de lo que oían y decidieron hacer algo que les gustara), el mejor corte de ese álbum a criterio propio es ''Sin las Patas Traseras'' en esta búsqueda por algo que les agrade se han vuelto favoritos del omnipresente CLUB FONOGRAMA.

BAM-BAM - Nunca Atacas Con La Ropa Puesta    México 2007



BAM-BAM - HI-Q     México 2008



BAM-BAM - Sin Las Patas Traseras    México 2008



El segundo álbum suele ser un reto para todas las bandas, menos para Bam-Bam, el disco ''Futura Vía'' supera con creces lo hecho en el trabajo anterior, ya en 2009 habían hecho un reto grande, abrir los 3 conciertos de Franz Ferdinand en México, lo cual les valió criticas inmejorables (me pregunto que se sentirá saber que tocas mejor que el estelar), también antes de ser editado el ''Futura Vía'' ya habían participado en 2 ocasiones en el SXSW; con este álbum pasaron de los humildes Nene Records a la gran Arts & Crafts México donde les ha ido muy bien, pisaron el Festival Nrmal, dedicado a difundir la escena independiente en el norte de México, además del festival Vive Latino, el primer sencillo es sin duda la mejor canción de esta producción titulada ''Ragatrón'' (tildenme de loco pero esta canción me recuerda a Stone Roses solo que con muchos tintes de los 2000's), el segundo sencillo es ''Hypnodromo'' sin duda este par de canciones te dejan con ganas de escucharlo completo (adelantando que será uno de los álbumes que incluiremos en nuestra primera lista de los mejores del año, aunque la posición aún no la determinamos) esperemos en Sudamérica se les ponga la suficiente atención, al menos en México tienen la mesa puesta para ser los próximos Porter u Austin Tv.

BAM-BAM - Ragatrón     México 2011



BAM-BAM - Hipnódromo     México 2011



BAM-BAM - !Depocapsis Joderowsky¡     México 2011



Futura Vía será la próxima gran galaxia, así como Bam-Bam la próxima gran banda, no ninguna de los 2 los científicos nos mienten, disfrutad de la sicodelia contemporánea, que no todo es pop chileno, ni bandas españolas post-los planetas. 

miércoles, 23 de noviembre de 2011

Influencias: El Chicano y El Día que Murió la Música

Cuando se es talentoso, uno no requiere una carrera extensa para entrar en la memoria colectiva, apenas por cumplir 18 años la muerte le llego al músico del que hablaremos hoy, el mismo día que a The Big Bopper y Buddy Holly, en lo que hoy es recordado como ''EL DÍA QUE MURIÓ LA MÚSICA'', el nombre de este personaje era Ricardo Esteban Valenzuela Reyes, pero para ser un astro del rock, ese nombre no funciona, hoy todos lo recuerdan por el seudónimo de RITCHIE VALENS.


Con influencias musicales que van de la música tradicional mexicana al Flamenco, R&B y Blues (todos géneros que escuchaba de niño), fue a temprana edad que tenía la inquietud de hacer su propia música; tal entusiasmo lo llevo a dominar la guitarra Diestra (dado que el era zurdo es algo de destacar), su carrera solo duró 8 meses (contando a partir de junio de 1958) y empezó con una banda llamada ''The Silhouettes'' con la que debuto en Octubre del 57'; la siguiente canción que les mostrare, no se a ciencia cierta si contó con la participación de Ritchie Valens, pero fue un hit de esta banda con la que debutó al poco tiempo de su salida.

THE SILHOUETTES - Get A Job   Estados Unidos 1958



Descubierto por Bob Keane presidente y dueño de una pequeña disquera, fue el mismo quién le sugirió cambiar su nombre, para una lograr una mayor simpatía por el publico de habla inglesa, Bob Keane tenía un estudio modesto y privado en su casa, donde Ritchie grabaría por primera ves, la canción fue ''come on, let's go''

RITCHIE VALENS - Come On Let's Go    Estados Unidos 1958


A su ves también grabaría la canción ''Framed''

RITCHIE VALENS - Framed    Estados Unidos 1958



Su siguiente álbum incluiría las canciones ''Oh Donna'' y ''La Bamba'', aunque el no hablaba de manera nativa español, para grabar la segunda canción mencionada, memorizo la letra

RITCHIE VALENS - Donna   Estados Unidos 1958



RITCHIE VALENS - La Bamba (reversión de una popular canción mexicana)   Estados Unidos 1958



Y como mencionamos anteriormente la muerte le llego el 3 de febrero de 1959, esta se dio en un accidente aéreo durante una gira, dado que el autobús en el que viajaban tenía una mala calefacción lo cúal hizo enfermar a algunos músicos, por lo que decidieron rentar una avioneta para evitar otra noche en estas condiciones, un piloto inexperto en una tormenta de nieve y el resto es historia; años después sería llamado ''el día que murió la música'' por la canción ''American Pie'' de Don McLean.

DON McLEAN - American Pie    Estados Unidos 1971



En 1987 saldría una película sobre la vida de Ritchie titulada ''La Bamba'' protagonizada por Lou Diamond Phillips 

LA BAMBA (Movie Trailer)    Estados Unidos 1987



Entre sus reconcimientos estan la inducción al Salón de la Fama del Rock & Roll generación 2001, y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood; difícil considerar si pertenece a la región o no, por un lado sus padres son mexicanos, pero estuvo toda su vida radicado en Estados Unidos, la mención esta hecha, su relevancia (dentro y fuera de nuestro espacio geográfico) es innegable eso es lo único seguro si lo debatieramos.

domingo, 20 de noviembre de 2011

Lollapalooza Chile 2012

Hoy era el día predilecto, no tan ansiado como los próximos 31 de Marzo y 1° de Abril, el día en que se acabarian las especualaciones y veriamos la realidad; el festival alternativo más grande del mundo vuelva a Chile, y muy pronto tendremos la versión y el Line Up de la edición de Brasil (aunque en dicha nación me parece innecesario dado que tienen el ROCK IN RIO, aunque quizá sea envidia meramente), veamos la imagen del Line Up (grilla, parrilla, elenco, cartel alineación o como en tu país se diga) y analicemos las partes que nos interesan o den click aquí y vean un análisis de cada banda con su discografía.


Los Headliners, que al igual que el año pasado son 3, en esta ocasión ese rol lo cumplen los siguientes artistas: FOO FIGHTERS la legendaria banda (aunque para quién les escribe no sean tan buenos) encabeza como lo hiciera en Chicago el afamado festival, Dave Grhol (el mejor recordado como baterista de Nirvana, y que ha estado en otros proyectos como Them Crooked Vultures) y compañía nos demostraran lo que es el rock n' roll se esperan momentos épicos como cuando una lluvia torrencial cayo en la llamada Ciudad de Los Vientos mientras la banda interpretaba ''My Hero'' sin duda aunque no sean de mi personal agrado fueron la mejor opción que los organizadores pudieron encontrar; ahora sigue na artista de la que soy fan (y todo mundo) BJÖRK, de procedencia islandesa, influenciada por quién alguna vez fue su pareja Tricky (Massive Attack), con ella tienen el Sold Out garantizado, pero más allá de eso, es hasta ahora la primera fecha en América confirmada, donde veremos todo lo que su reciente álbum ''Biophilia'' no tiene (el primero hecho totalmente con un iPad), sin duda será el mejor momento musical del festival; por ultimo ARCTIC MONKEYS, la banda inglesa mostrara su Indie Rock Garage con toques Surf, no es del tamaño para ser headliner (al menos no como Morrissey o Soundgarden quienes también fueron considerados para el festival, aunque no concretaron) solo podemos decir que son contundentes pero no son el tamaño de banda para la responsabilidad que conlleva encabezar un festival, aunque nadie les quitara esa credencial, nuestra única molestia es que la banda no tiene material nuevo (y según ellos lo próximo vera la luz en 2013).

Ahora una vista a los actos mas interesantes del resto del cartel; MGMT ya hace un par de años de su segunda producción, gran trabajo el de estos tipos, la gran pregunta es si ¿en su show habrá mucho hippies fosforescentes?; TV ON THE RADIO saben mostrar sus raíces, por tanto no nos sorprende tanta negritud en su música, pero la calidad es soberbia, THIEVERY CORPORATION imposible no bailar (aunque hay veces que nos resulten un tanto experimentales); estas tres agrupaciones son lo que llamamos Bandas de Festival.

Luego vemos a BAND OF HORSES, muchos los llaman los King Of Leon de masas medianas (aunque no aya similitud sonora), solo esperemos que demasiada melancolía no baje los ánimos del festival, o mejor aún que los programen antes de Björk; enseguida CAGE THE ELEPHANT que son una de las bandas sensación, con opiniones divididas sobre su contundencia en vivo (aunque en Chicago se mostraron como una banda de grandes ligas); cuando vimos la imagen del elenco nos sorprendió la posición en que pusieron a esta banda legendaria LOS JAIVAS sin duda de las mejores 3 bandas chilenas de todos los tiempos (que le enseñen a los anglos como se hacen las cosas por acá); ILLYA KURYAKI & THE VALDERRAMAS como dice la oración ''es justo y necesario'' sin duda será de los momentos más divertidos y el más funk.

FOSTER THE PEOPLE la banda de moda en el mundo, hay quienes aun no dejamos de silbar ''Pumped Up Kicks'' o de maravillarnos con la hipnotizante ''Houdini'' creo que todos sentíamos que era lógico que estuvieran; FRIENDLY FIRES ya tocaron en todos los festivales de Europa (y en los escenarios principales) es hora de que Sudamérica experimente en vivo el sonido de esta banda; PRETTY LIGHTS es en realidad el seudónimo utilizado por Derek Vincent Smith, que es parte de la camada de música electrónica que seguramente se presentara en el Movistar Arena; GOGOL BORDELLO la banda que comanda lo que hoy es un movimiento global el Punk Gitano; fiesta, Slam y créanlo o no exquisitez musical es lo que le espera a los asistentes que se decidan a verlos.

LOLLAPALOOZA CHILE 2011 escenas

CRYSTAL METHOD más electrónica, para eso son los festivales para bailar además de que la banda ya se ha ganado un nombre en la escena mundial; MORODO el reggae y el hip-hop comparten un digno representante con el, desde España veremos sus tablas; GUSTAVO CORDERA el ex-vocalista de Bersuit Vergarabat nos demostrara que eso ya quedo atrás pero como responderá el público, la primera prueba de fuego para el calvo Frontman ha llegado; HOPPO! quienes el año pasado se mostraran en el Festival Maquinaria; comandados por Ruben Albarran (Cafe Tacvba) en el proyecto se dedican a reversionar canciones populares, y dada la pausa de los tacvbos serán muy solicitados; JUANA FE parte de los proyectos chilenos que participaran, solo puedo decir que este proyecto de ese genero que aquí nos encanta la Cumbia esta infravalorado ojalá aquí sea cuando entren al mainstream de su nación.

PEDROPIEDRA a punto de sacar una nueva producción, la banda que ha ganado credibilidad en toda América Latina, otra banda que con el festival debe buscar su espacio en los pesos pesados de su nación (o de todo el indie); 31 MINUTOS las canciones son compuestas principalmente por Pablo Ilabaca y Felipe Ilabaca de Chancho en Piedra, aunque hay otro par de colaboradores, habrá que esperar si veremos un gran show performatico y el set list que ofrecerán en el recital (ojalá hagan una gira por el resto de América) aunque también podríamos ver a muchos mexicanos que reversionaron sus temas; ADANOWSKY hijo del gran director Alejandro Jodorowsky, ya prepara un nuevo álbum y goza de fama mundial, será que en el marco de el Lolla nos presentará su tercer y último alter-ego.

Por último y para no hacerlo más largo una pequeña mención a otros actos que a nosotros nos parecen destacados como WE ARE THE GRAN, MAZAPÁN, BBS PARANOICOS, SURTEK COLLECTIVE, CALVIN HARRIS, SYSTEMA SOLAR, SKRYLLEX; por otra parte creemos que actos como Queens Of The Stone Age, The Vaccines, Arcade Fire, Chromeo y Mariachi El Bronx son anglos que debían haber participado; así como los Iberoamericanos de Austin Tv, Banda de Turistas,  El Guincho, Neon Indian, La Vida Boheme, CaifanesLas Robertas, Davila 666 y Protistas.

A todos los asistentes disfruten el festival y no menosprecien a las bandas locales y latinas por las anglosajonas.

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